一鍵復制
人的記憶力會隨著歲月的流逝而衰退，寫作可以彌補記憶的不足，將曾經的人生經歷和感悟記錄下來，也便于保存一份美好的回憶。那么我們該如何寫一篇較為完美的范文呢？這里我整理了一些優(yōu)秀的范文，希望對大家有所幫助，下面我們就來了解一下吧。
T恤文化分會篇一
愛國t恤，屬于個性t恤的一種，是由個性定制網站（卓色網）掀起的一波愛國主題服飾浪潮，它主要是由于釣魚島爭端引發(fā)國人對愛國熱情的一種表達方式，將自己想要表達的愛國情感加在個性的t恤上，更好的表達出來，目前主要的有以文字，圖片，圖文并茂的形式呈現，愛國情懷盡顯無遺。這種形式得到國內越來越多的愛國人士喜好，隨著釣魚島爭端日趨激烈，愛國t恤追隨著愛國人士的愛國運動風靡整個中國。
相關信息
愛國t恤是愛國運動的產物，與愛國息息相關，是愛國、抗日的一種體現。
關于愛國t恤的根本起源主要與釣魚相關，以下是釣魚島信息
釣魚島是釣魚島列島的主島，是中國固有領土，位于中國東海，距溫州市約356千米、福州市約385千米、基隆市約190千米，面積4.3838平方公里，周圍海域面積約為17萬平方公里。1972年美國將其“行政管轄權”連同琉球一起“交給”日本，歷史上琉球并不屬于日本。中日釣魚島爭議由此產生。自1970年代開始，華人組織的民間團體曾多次展開宣示主權的“保釣運動”。2012年9月10日起，中國有關部門將對釣魚島及其附屬島嶼開展常態(tài)化監(jiān)視監(jiān)測。2012年9月11日，央視在新聞聯播后首次播出釣魚島天氣預報。
定制信息
卓色網——個性diy定制
卓色網進入首頁，直接點diy定制進入到個性diy定制t恤的頁面。頁面可以實現：
1.選擇t恤或其他服裝
2.文字添加（中文，英文）
3.所添加文字二次處理，可以旋轉、放大縮小、移動文字、選擇字體、選擇文字大小、選擇文字顏色等等操作
4.圖案添加（可以選擇卓色網提供的素材，也可以自己上傳圖片）
5.所添加圖案二次處理，可以旋轉、放大縮小、可以移動、選擇圖案順序等等操作
卓色網——設計師設計t恤
卓色網的商城銷售的都是設計師專業(yè)設計的t恤！
卓色網后臺有完善的設計師平臺，提供給簽約設計師設計作品，上傳作品，管理作品！
卓色網一直有一個良好的跟設計師合作的簽約機制！只要你有設計才能，卓色就歡迎你！卓色為你提供一個銷售自己設計的平臺!
T恤文化分會篇二
位置：首頁>專題研修：美術教學與校園文化>子專題五：校園文化與美術教師的專業(yè)成長> 《做一回服裝設計師——手繪t恤》
上傳: 楊珺
更新時間：2012-5-13 21:13:01
《做一回服裝設計師——手繪t恤》 教學課時：共2課時 教學分析：
本階段內容出自于江西省美術出版社出版的美術教材第16冊（八年級下）中第7章，屬于“設計·應用”學習領域。
手繪t恤，是作者手工在t恤衫上繪制自己喜歡的時尚圖畫，表現自己的興趣、愛好、品味、思想，富于自我個性的t恤衫。課前教師準備好范畫及相關參考資料。從欣賞不同的手繪t恤入手，展示不同特點的手繪t恤，引導學生通過以前所學過的色彩、漫畫、圖案、卡通畫的設計和服裝審美知識及技巧，綜合應用到手繪t恤設計中去。讓每一位學生都來做一次服裝設計師。為此，教師要盡可能在圖案設計、色彩應用上分別提供不同設計思路的作品，供學生借鑒。教師通過范畫、多媒體課件、示范、個別輔導等手段，幫助學生克服困難，創(chuàng)作較好的手繪t恤作品。
學生作品完成后，可做一次服裝表演。服裝表演是展示設計風格和面貌的發(fā)布形式。教學中把講臺或舞臺當成手繪t恤表演的t型展臺，學生們能盡情將自己的勞動成果——手繪t恤設計作品展現出來，接受大家的評判，感受自己獲得勞動成果的愉悅，明確自己作品的亮點和不足。教學目標：
1、通過對不同的手繪t恤的介紹和欣賞，提高學生對手繪t恤文化的認識與審美水平。
2、通過手繪t恤的設計練習，培養(yǎng)學生對色彩知識、圖案基礎知識和服裝設計知識的綜合運用能力。
3、通過手繪t恤的設計和表演，激發(fā)學生追求美、發(fā)現美、創(chuàng)造美的熱情和能力。教學重點：手繪t恤的設計制作。
教學難點：手繪t恤不同風格特點的表現與應用。教學準備：
教師：多媒體課件和范作。
學生：白t恤、木炭條、丙烯顏料或紡織顏料、水彩筆、調色盤。教學過程：
一、引入“手繪”的概念。
師：手繪顧名思義就是手工繪畫，它和所謂的涂鴉是有所不同的。手繪表現是專業(yè)設計師必備的一項技能。手繪完成的過程是設計思維由大腦向手的延伸，并最終藝術化地表達出來的過程，手繪在形態(tài)特征、肌理效果、色彩調子、構圖布局等方面有著具體的要求。涂鴉則是隨意地涂抹色彩而形成的作品。手繪作品：
涂鴉作品：
二、看一看，議一議“手繪t恤”。
t恤在第一次世界大戰(zhàn)中就已經出現，第二次世界大戰(zhàn)時它成為美國陸軍及海軍的標準內衣。二戰(zhàn)后t恤開始以外衣的形式出現。約翰??韋恩、馬龍?白蘭度都曾在全國電視如此穿著過，詹姆士?迪恩在電影《無因的反抗》中的穿著，讓t恤成為時尚的服裝。
現如今的年輕人所追求的時尚已經脫離了對大同小異、千遍一律的追捧，開始追求個性的完美。手繪t恤現如今已經逐漸流行在廣大的年輕人中。一件獨具特色的t恤能更好地體現穿著它的人的品味和性格。手繪t恤也隨之被認為可以通過向周圍的人傳達穿著者的一個想法、一種品味或是體現價值觀而展現個性。教師利用視頻展示部分“手繪t恤”作品，讓學生直觀地感受手繪t恤帶來的美感，讓學生分析、討論“手繪t恤”畫面內容、制作位置、制作方法。
歸納總結：
1、t恤的款式有：有袖、無袖、雙肩、單肩、圓領、v字領等。
2、t恤的裝飾的方法有：文字、圖形、圖文并茂。
3、t恤的裝飾的位置有：前后、上下左右、中間、袖口或整件t恤都可以。
三、做一做。
1、準備衣料。
選用的t恤面料最好是全棉的，不要表面光滑的，因為普通繪畫顏料附著力有限，在表面光滑的衣料容易洗去。如果是新買的衣服，就一定要先清洗一遍，因為新衣服表面都有一層薄薄的漿，直接畫在上面，然后再清洗，那顏色就很容易會脫掉的。所以新買的t恤一定要先清洗，后熨平，然后再制作。
2、固定衣服。
把衣服套在畫板上，沒有畫板的可以用三合板或大紙箱中的硬紙板來代替。這樣就可以更方地便進行繪制，此外在繪制前還可以在木板（紙板）和衣服之間墊張紙，防止顏料在印染過程中印染了畫板或衣服的背面。將衣服套好后把衣服表面整平，后邊用小夾子、回形針、膠帶紙等固定好，防止繪制的時候衣服滑動，影響制作。
3、打草圖。
用比較軟的鉛筆(3b-5b)或木炭條、縫紉用的畫餅，把想畫的圖案輕輕的畫在衣服上，一定不能太用力了，那樣會留下痕跡影響效果。有一定繪畫基礎的同學也可以不用畫草圖直接繪制。
4、著色。
用筆從顏料瓶中挑出一定量的顏料放在調色板上，加入調色油攪拌均勻；然后均勻的涂在適當的位置，一遍沒涂均勻，可以再來一遍，直到均勻即可。因為顏料干的很快，取的時候要適量。顏料盡量不要用水去調，那樣顏色容易掉色，有時還會向外滲水，可以用專用的調色油來調色。上色時先畫邊緣輪廓，再將中間部分涂平整。
5、后處理。
作品繪制完后，要及時取出墊在畫板上的紙，以防粘連。衣服要陰干不要暴曬，也可以用吹風機吹干（用冷風），干后把衣服平鋪，在上面墊塊布（沒有干的時候不可以，也不要用帶毛毛的那種布，毛毛會粘到圖案表面的），用電熨斗加壓熨燙，使顏料附著的更牢固。
四、試一試。
作業(yè)：每位同學用已經準備好的材料和資料嘗試著做一件自己做的手繪t恤。
作業(yè)要求：
1、手繪t恤一定要有創(chuàng)意，這樣設計制作出來的t恤才能有吸引力。
2、制作過程中，手和畫面始終要保持干凈，不要污染畫面。學生練習，教師巡視輔導。
五、比一比，評一評。（第二課時）
服裝表演是展示服裝設計風格和面貌的發(fā)布形式，教師可以把講臺或舞臺給學生當成“手繪t恤”表演的t型展臺，學生們可以盡情地將自己的勞動成果——手繪t恤設計作品展現出來，接受大家的評判。
學生手繪t恤表演完畢，教師在學生自我評判的基礎上再作必要而詳細的評價。
教學反思：
1、第一課時最主要讓學生了解“手繪t恤”的制作方法與步驟，盡可能完成一件手繪t恤好作品。第二課時最主要是讓學生展示和評價自己的作品。
2、“手繪t恤”的構圖要完整，主要的圖形要畫的醒目，陪襯的文字、圖形要小一些，不要圖與字等大，喧賓奪主。草圖要準確、完整。
3、草圖畫好后要試穿一下?？纯词掷Lt恤設計的效果，不足之處再加以改進。
4、上色要大膽、細心，掌握好色彩的飽和度，以及用筆的速度、力度，不同的感覺畫出的效果也各不相同的。
5、畫面要工整、干凈、清晰。
6、展示服裝要求學生要踩準音樂節(jié)奏，可以有自己的展示風格，可以單人、雙人、多人組合展示。學生也可以盡情地發(fā)揮自己作品的情調，力求完美。
7、給時間讓學生說明自己的創(chuàng)作意圖、創(chuàng)作心得、要求學生對自己或他人的作品做出公正的評價。
8、課后可以鼓勵學生嘗試使用各種方式在不同的衣服上進行設計制作；也可以以舊變新，在一些廢舊衣服上進行設計制作。
T恤文化分會篇三
t恤，是政治也是文化
（一）——源于歐洲，興于美國
是美國政治生活中不可忽視的組成部分。一件好的t恤的功效，可能會超過一次精彩的演講。有種說法稱t恤誕生于1913年，那一年它正式成為美國海軍的標準裝配，依照這種說法，t恤今年正好迎來“百歲生日”。
在這100年中，t恤從最初的t形白色圓領短袖衫究竟幻化出了多少種不同的形態(tài)樣式，恐怕沒有人能說得清楚，但我們閉上眼睛，任那些風靡一時的口號、圖案在腦海中劃過，就收獲了一部時代精神史。起源于歐洲，流行于美國
關于t恤的源頭眾說紛紜，有人甚至認為其起源可以追溯到古羅馬時期。
比較流行的一種說法是，t恤最早出現在工業(yè)革命時期的歐洲，經常在高溫下從事重體力勞動的礦工、搬運工喜歡穿著這種輕薄舒適的衣服。后來，英 國海軍用這種短袖衫替代無袖背心作為內衣的標準配置，以幫助紳士們遮蔽有礙觀瞻的腋毛。再后來，這種軍用內衣漂洋過海傳到美國。1913年，t恤正式成為美國海軍的標配內衣。
無論哪一種說法，可以肯定的是，t恤最早并不是適合在公眾場合穿著的體面服裝，它是一種內衣。二戰(zhàn)后，老兵們喜歡用t恤搭配軍褲作為日常著裝，t恤越來越多地作為外衣出現在公共場合。特別是上世紀50年代，在大熱電影《欲望號街車》 中，馬龍·白蘭度多數時候只著一件白色t恤出鏡，純白色的輕薄布料勾勒出他剛硬的肌肉曲線，不僅使馬龍·白蘭度成為一代性感偶像，也使得t恤作為一種時尚的外衣，廣為大眾接受。
60年代，美國掀起了一場反傳統(tǒng)、反主流的文化思潮，搖滾樂、毒品和性解放在年輕人間傳播和流行。純白色的t恤已經不足以承載他們的反叛精神，隨著印染技術的進步，印有運動口號、過激圖像和時代偶像頭像的t恤越來越受到年輕人，特別是搖滾樂迷的歡迎。
也是在這個時期，切·格瓦拉的頭像登上了t恤并迅速流行開來，這在t恤的歷史上具有里程碑式的意義。自此，這款寄托了革命理想主義和浪漫主義的t恤在全世界長盛不衰。
此后，美國還出現了多款標志性t恤，如在《阿甘正傳》中出現過的黃色笑臉t恤，印有滾石樂隊標志“舌頭與嘴唇”t恤，以及在全世界出現無數變體的“iny”t恤等等。
t恤似乎特別符合美國人自由、隨性的個性，幾乎成了美國的“國服”。不僅普通百姓喜歡穿，科技大佬和互聯網新貴們，從比爾·蓋茨、喬布斯到扎克伯格，都拋棄了皮鞋、西裝加領帶的“舊時尚”，常常選擇t恤、牛仔褲搭配運動鞋作為出席商務活動的裝束。
t恤也是美國政治生活中不可忽視的組成部分。大選期間，各種t恤成為最為流行的服飾，人們不僅設計、購買和穿著印有頭像或支持口號的t恤來支持候選人，還會個性定制diyt恤“惡搞”對手。
一件好的t恤的功效，可能會超過一次精彩的演講。2008年美國大選時，藝術家謝潑德·費爾雷在切·格瓦拉風格中混入了美國波普藝術大師安 迪·沃霍爾的經典配色，為奧巴馬設計了競選海報，并以此為藍本設計了t恤。這款t恤突出了奧巴馬“變革”的競選理念，新潮而又非?！懊绹?，廣受好評，為奧巴馬的勝選加分不少，至今仍為設計界津津樂道。
t恤，是政治也是文化
（二）——中國“文化衫”
上世紀80年代末至90年代初，t恤在中國悄然興起，并且有了一個別致的雅號——“文化衫”。
文化衫在中國的流行，與作家王朔密切相關。彼時，王朔的文學作品風靡全國，其中“別理我，煩著呢”“我是流氓我怕誰”等略帶“痞氣”的流行語，受到當時青年一代的追捧。他們把這些流行語印在t恤上，招搖過市，宣示個性和自我，享受當時主流社會的側目。
2000年左右，最早由外國人帶來的懷舊復古風潮逐漸向中國的前衛(wèi)青年們蔓延。毛主席語錄、領袖頭像等紅色元素越來越多地出現在人們胸前。
這個時期最值得一提的是，切·格瓦拉先生終于與中國的搖滾青年們“相遇”了。在這個物欲氣息漸重的社會里，對這位古巴傳奇革命家的緬懷與致敬，似乎宣示了年輕人對理想主義的向往，和在社會轉型期的迷茫與困惑。t恤還給國人留下了一些溫情的集體記憶。2008年，奧運火炬在傳遞過程中屢遭阻撓。一時間，“i china”的t恤不僅出現在國內的大街小巷，也成為在境外為中國搖旗吶喊的海外游子及國際友人共同的標志。汶川大地震后，人們穿上印有“加油中國” “加油四川”“加油汶川”字樣的t恤，同災區(qū)人民一道共面災難。
現在，t恤的主題和樣式愈發(fā)多元化。紅色懷舊風潮尚未退去，“網絡流行語”就已異軍突起。“囧”“高富帥”“白富美”等網絡流行詞爬上了人們的前胸或后背。
同時，文化衫也成為亞文化團體、小眾文化團體的樂趣。比如“極客”們將原子結構或復雜的數學公式印在t恤上，“看不懂者，非我族類”。而設計出一件“想念大家時就拿出來看看”的“畢業(yè)衫”或“班服”，成了很多學生畢業(yè)季時最重要的任務。
總有一款適合你
若說普通，想必少有人會有異議，因為它實在是太平凡、太常見了。t恤和其他衣服一樣，具有遮體和保暖的基本功能。進一步說，也和其他衣 服一樣，具有美感和藝術性。雖然總被人吐槽它的平淡和呆板，但考慮到圖案、裝飾、面料和剪裁的無窮變化，它也深具追求藝術性和美感的無限可能。
它制作簡單，成本低廉，不似毛皮大衣或刺繡旗袍那般工藝復雜、奢華名貴，也不似西裝或連衣裙那般挑揀穿著者的身材體態(tài)，無論高矮胖瘦，總有一款適合你。
而“大隱隱于市”，貌似普通的t恤，其實具有許多超越服裝范疇的特性。
t恤是媒體。準確點說，它是當下最時髦的“自媒體”，它的資歷可比“微博”“微信”老多了。t恤可以表達穿著者的個人信仰、政治傾向、興趣 愛好、喜怒哀樂等方方面面。不僅穿著自己設計的t恤是一種自我表達；穿著別人設計的t恤，也可以被理解為一種“站隊”式的自我表達。
t恤是群體的標志，具有凝聚群體的力量。一個團隊、一個班級、擁有共同興趣的一群人、具有相同政治訴求的一群人，人海茫茫，同一款t恤讓我們分出彼此，并使集體的概念不斷得到強化。
此外，還是歷史的記錄者，是時代精神的載體。那些廣為流行的口號和圖像，被穿在身上，卻深印在心底。經過時間的沖刷和打磨，勾勒出一幅時代精神變遷的畫卷。
而t恤最為傳奇之處在于，縱使它千變萬化、意義非凡，但它一直保有最初的、最簡單的功能——直到現在，一件純棉質地、舒適而柔軟的t恤，依然是內衣的上佳選擇。
T恤文化分會篇四
living alone or living with roommates 1． 有人認為大學里應獨自生活
2． 另一些認為大學里應與別人同住
3． 你的看法
t恤在當今世界，幾乎可以作為社會文明和自由程度的標桿之一。從目前全球t恤產業(yè)和文化的發(fā)展狀況看，越是經濟自由和文化繁榮的地區(qū)，t恤的消費量就越高，人們對t恤設計的參與就越多元，t恤的設計內容也就越自由、甚至怪誕，t恤文化也就越繁榮。無論在紐約還是洛杉磯、倫敦或是東京，t恤已經遠遠超越t恤本身，不僅僅是印著個性圖案的休閑服裝，團體形象和立場的代言，而且成為人們記錄生活的以及各類設計師展示靈感發(fā)泄激情的載體。任何一種服裝甚至任何一種東西，都無法同t恤一樣和感情、態(tài)度、立場以及個人意識如此緊密而且自由地結合。t 恤是服裝的平民，卻是精神的貴族、設計的盛宴。
我覺得作為商品t恤的設計可以包涵兩個層面，可以是職業(yè)的專業(yè)創(chuàng)作，也可以是業(yè)余的即興涂鴉。讓t恤設計同時成為一種愛好和職業(yè), 在興趣和賺錢之間隨意切換，同時充實自己愉悅大眾，這是網秀網的目標。每個人都有同樣的經歷：你曾經突然涌出一個靈感，可能來源于一個玩笑或者一個生活的片段，它可能是一個字、一句話、一張圖，或者一個念想；它很bt，很可笑，很可悲或者很可愛，當時你為之黯然深思或者傻笑狂笑，可靈感轉瞬即逝，也許就在轉身間，你再也沒有記得起。我們最好把它記下來，流行的做法是blog，更流行的做法是把它寫（或者畫）在一件t恤上。這樣記錄靈感是不是很cool呢？ t恤成為交流思想、釋放自我并展示才華的舞臺，在獲得觀眾回報的會心一笑的同時，當你被通知你的作品在網秀網成為商品的時候，這是不是更cool呢？ 如果它還意味著收入，是不是相當的cool呢？
t恤設計大致可以分整體設計和裝飾圖案設計。
t恤整體設計包含了面料、款式、輔料、裝飾、色彩等在內的整體設計內容，基本屬于服裝設計范疇。
t恤裝飾圖案設計，以款式穩(wěn)定的t恤作為設計載體，設計個性化的裝飾圖案，基本可以歸為平面設計范疇，但圖案色彩和風格需要考慮結合服裝業(yè)的潮流趨勢；成為一名優(yōu)秀的t恤設計師，還必須了解t恤裝飾技術基礎（印花、繡花及特效材料和技術）。由于t恤市場80%以上為基本款式的t恤（包括背心），所以t恤設計的重點為t恤裝飾圖案設計, 而圖案的表現類型也有所分：
pop流行性圖案----t恤裝飾圖案設計的本質是文化元素的再創(chuàng)造，但在市場實際運作中卻有所區(qū)別。流行性圖案是指在風格和色彩上趨同的迎合潮流特別是權威時尚品牌的設計符號。猶如流行性感冒一樣，每個季節(jié)的櫥窗里幾乎每個品牌都不約而同地推出似曾相識的設計。這種迎合潮流的設計有時幾乎是對創(chuàng)意的侮辱，然而任何設計必須首先符合銷售功能，在市場的力量面前，誰又能完全排斥流行？
culture文化圖案----也許只有t恤才能承載如此沉重的原創(chuàng)使命，文化服飾應運而生，這有點象是對傳統(tǒng)時尚界的無奈而又委婉的反抗。文化圖案的核心訴求在于設計的文化表現力而不僅僅是賞心悅目。換句話說，我們對設計的要求在于通過圖案、文字和色彩來表達某種角度、立場和感情，并且接受直白和唐突。這種感情可以是喜悅、熱愛、尊重、鄙視或憤怒；這種立場可以是叛逆、檢討、反對或支持；這種角度可以是傳統(tǒng)、現代、貧窮、危險甚至變態(tài)。這種設計需要更多的是激情而不是技巧，對愛和美的呼喚只有發(fā)自內心才夠真實，才能在潮流之外打動觀眾。
那么如何做一名出色的t恤設計師呢？總結幾條供大家參考：
靈感積累：無論是業(yè)余還是專業(yè)，t恤設計的靈感最大來源就是生活，越生活的東西越容易被忽略，卻越能夠獲得共鳴，積累是創(chuàng)意的最好源泉。
知識和信息：t恤設計就象任何創(chuàng)意工作一樣，豐富的知識面、開闊的視野、文化與智慧的不斷補給非常重要。除了隨時關注時尚界的潮流信息之外，文化、歷史、地理甚至政治經濟新聞都可能是設計靈感的來源，也是t恤圖案光彩外表下的深度魅力所在。專業(yè)技能：強烈敏銳的色彩把握、設計構想的表達能力不可或缺，以及必備的技術手段如adobe photoshop，illustrator以及 corel coreldraw，當然手繪對于t恤設計依然非常重要。
設計態(tài)度： 有所信仰，自信，自由，不盲從潮流也不孤芳自賞。
另外，專業(yè)t恤設計直接以市場銷售為目標。做一名專業(yè)的t恤工作者，必須有明確的市場取向來指導設計方向，才能作出市場成功的t恤設計。
我始終認為，最優(yōu)秀的t恤不是‘設計’或者‘畫’出來的，而必須是妙句偶得、靈感一不小心象流星劃過天際般剎那驚艷。跳出所有的條條框框，心靈才能自由飛翔！
綜上，t恤在現代生活中的角色遠遠地超出了簡單服飾的范圍而更多的是作為文化的承載者而存在，它張顯了人們個性，把人從呆板、單調、循規(guī)蹈矩的傳統(tǒng)上流品位的著裝和精神面貌中解放出來而顯示出強烈的叛逆精神，帶有很大程度的反傳統(tǒng)、反矯飾、反權威的色彩，它給人營造了一種輕松、簡潔、無拘無束的氛圍以還原最真實的自我?？梢钥闯?，t恤的式樣、顏色、內容、功能都經歷了從單一走向多元、從簡單到復雜、從古樸到前衛(wèi)、從大我走向自我的歷程。從這種變化中我們能看到現代人自我個性和創(chuàng)新意識的日益強烈、文化包容心態(tài)的成熟、t恤的全球化流行中文化的深層傳播。同時，中國在接受西方文化也將自己民族的文化顯示在t恤上并影響著其它民族，這種流行也如其它文化的互滲一樣促進了世界的交流與溝通。
t恤的流行與文化元素
(2011-03-5 16:06:23)當t恤上有了獨特創(chuàng)意的圖案，就不再是一件普通的衣服了，t恤已經成為個人觀念與個性的展板，能展示一個主題、體現一種品味；還可傳遞政治、經濟、文化的時尚信息。在過往的年代，t恤在世界各地瘋狂流行得益于以舒適而價格公道的面料為載體，經印花裝飾后傳達著前衛(wèi)的設計理念與激進的訊息，憑借著僅有的平面 元素 表現了各種文化精神的氣力，t恤已在當今社會的各個文化層面都占有一席之地。
一、t恤和t恤文化的起源 t恤是“t-shirt”的音譯名，中英文中都保存了“t”字，是對t恤外形最為形象的說明和標注，而“恤”的英文“shirt”最先是男士用裝，而后才成為不分性別的中性服裝，最具代表性的t恤即圓領半袖針織衫。t恤上承載了圖案文字后，也就逐漸形成了一種t恤文化，也稱“文化衫”。
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早期的t恤是一種稱為英國式汗衫或美國背心的無袖t恤，通常是業(yè)余摔跤選手穿用這種無袖t恤來展示自己的男子氣概。到19世紀中期，受到歐美的搬運工人和伐木工人喜愛，幾乎成為他們的工裝。1890年，英國海軍水兵為迎接維多利亞女王的校閱閱兵，受命給背心縫上短袖以遮掩胸毛和腋毛，以免有礙觀瞻，從此就產生了半袖t恤。1913年，美國官方把“半袖、圓領”的t恤規(guī)定作為海軍的褻服，在“一戰(zhàn)”、“二戰(zhàn)”中t恤成為美國陸、海、空三 南京團購網軍的正式褻服，并開始在社會上廣泛流行。20世紀20年代，體育運動開始流行，橫條花紋t恤成為一種新式運動服；30年代美國隊在t恤衫上就印有運動員自己的號碼和名字，而美國大學生又進了一步，將學校的名字和?；沼≡谧约旱膖恤上。1939年，美國米高梅電影公司首先意識到t恤的巨大廣告價值，充分利用t恤對好萊塢有史以來第一部彩色影片《維克多弗萊明的oz模式》進行了成功的宣傳。1951年，馬龍·白蘭度在電影《欲看號街車》中穿著緊身的暴露二頭肌的t恤，這使搏擊者練習肌肉時穿的t恤成為時尚，就從這部電影放映后開始，把當作褻服的t恤開始擺在百貨公司作為時髦外衣出售。
二、t恤在歐美流行的主要歷程 從20世紀50年代 優(yōu)惠券開始，t恤就受到“年輕文化”、“大眾文化”、“朋克文化”和“后現代文化思潮”等多元文化的影響，不再僅僅是褻服，而被賦予多種文化的內涵，成為具有強烈特征的服裝形式，其主要特征是它使用的圖案內容廣泛化。在那個年代，西方世界因戰(zhàn)爭的原因，青少年開始成為社會的重心，他們除了反戰(zhàn)、反現行體制思想潮流外，還向正統(tǒng)守舊的著裝原則和衣飾禁忌挑戰(zhàn)，t恤借著年輕文化思潮的推動力，配合牛仔褲、夾克衫，給年輕人的“衣飾反叛”注進了靈魂，成為這個新社會階層最明顯的外在特征和標志。與 團購吧此同時，收音機的普及、電視機的出現和電影的發(fā)展，也將詹姆斯·狄恩、馬龍·白蘭度和貓王推到偶像的地位，由他們所穿t恤形成標志性裝束也成為當時年輕人推崇的榜樣，t恤由此進一步擴大影響，形成了一種時尚現象。青少年們同一穿起這種衣服，用t恤公示他們對偶象的支持，并將他們自己所屬學校的徽章自豪地印在t恤上。
20世紀60年代，t恤已成為男女都喜歡的服裝。60年代早期，歐洲的青少年對于時尚的熟悉遠遠落后于美國，來自美國的流行音樂傳到歐洲立即廣為流傳，印上流行樂手頭像的t恤開始流行，從這時起t恤成為流行樂迷們公然宣揚自己音樂傾向的擴音器。1960年，美國總統(tǒng)候選人的頭像印在白色t恤上，這是最早利用t恤變?yōu)楦傔x宣傳的媒體。1965年，t恤上開始出現標識（logo）廣告，由著名的美國啤酒品牌百威首開先河。
20世紀70年代，朋克思潮作為當時流行的搖滾音樂形式與時裝設計師結合，在t恤上印著聳人聽聞的圖案或文字，或干脆印上骷髏骨架，配合蘇格蘭短裙或磨出洞的牛仔褲，一起成為當時標志性的朋克衣飾。這一時期的t恤款式固然還是傳統(tǒng)的t字形，很多年輕人為凸顯個性和對衣飾的反叛，自己撕破衣身或剪掉袖子，還自己挖洞、補貼、拼接、毛邊等進行自由表現。當時的嬉皮士們也將白色t恤進行扎染，以表現粗獷、原始、民俗的風格，這馬上引起眾多青年的仿效并迅速傳遍世界，使t恤一下子躋身于高價時裝的行列，使商界大獲其利，由此可見嬉皮派衣飾對時裝界有著重大影響。
20世紀80年代的時裝界變得更加多元化和國際化，法國的時裝設計大師們不斷升級豪華版時裝秀，t恤竟然成了大牌時裝秀的廣告牌，將時裝秀的時間、地點等內容印在t恤的胸部，這些限量發(fā)行的t恤已成了盡無僅有的收躲品。80年代音樂格式演變成幾種不同派別，英國時裝設計師為瘋狂的崇拜者們制作了不同t恤與唱片同時發(fā)行，倫敦街頭幾乎每個人都穿上了印有崇拜的樂隊、單曲或唱片名稱的t恤，明星們每年僅從t恤銷售這一項就能獲得一億美元的高額收進。和平與環(huán)保也是80年代人們關注的主題，英國設計師設計的大款白t恤在前、后身印上標語、口號表達態(tài)度，旗幟鮮明。當整個美國還沉醉在電影《大白鯊》的劇情中時，人們驚奇地發(fā)現華爾 團購大全街的年輕人早已把斯皮爾伯格一手炮制的那個張著大嘴的鯊魚形象穿在身上了，這些t恤成為美國有史以來最暢銷的服裝。這一時期t恤的領、袖、衣長較少有變化，面料以純棉為主，但是t恤上圖案和文字的設計風格比70年代豐富了很多。
20世紀90年代受到“多元文化”、“消費文化”、“國際化”、“后現代文化”、“資訊文化”、“環(huán)保文化”等多種文化的影響，能源危機進一步增強了人們的環(huán)境意識，保護人類的生存環(huán)境、資源回收和再利用成為人們的共叫。這一時期t恤時尚呈現兩大風格，其一繼續(xù)擴大“后現代主義”設計風格，呼應生態(tài)學的主題，夸大零亂、趣味、拼湊、反唯美，服裝呈現出頹廢、撕破等造型現象；另外，隨著全球局勢變革和經濟衰退現象，人們開始節(jié)約開支，極簡主義開始冒頭，在美國設計師的帶動下，“極簡”風格成為90年代流行時尚，具有簡潔、爽利、帥氣特色的t恤成為極簡主義服裝的代表作，d&g、ralph lauren等都將自己品牌的logo印在t恤上，很多世界高級時裝品牌如愛馬仕、迪奧等也開始設計生產用真絲、貂皮做成的t恤，讓t恤進進奢侈品行列。1995年，滾石樂隊巡回演唱會吸引了來自世界各地的4 500萬歌迷，與演唱會相關的派生產品銷售近7億美元，而其中75%的收進全都來自于t恤。90年代的t恤款式幾乎打破了基本的t型，在領口、袖、長度上都做了很大的變形，面料多以純棉、純棉加萊卡或其他混紡纖維為主，少數奢侈品則使用皮草、真絲面料，圖案則表現出多種多樣，不再是單純的涂料、膠漿印花工藝，圖案的位置也由胸部擴展到t恤的多個部位。
進進21世紀，全球的經濟、文化、科技逐步走向一體化，因特網的日益普及使世界最新時尚文化潮流得以迅速傳播，因此，t恤更成為流行服裝的先鋒，t恤開始成為流行文化產業(yè)里的主要分支產品，走上潮流尖端，成為青少年追逐時尚、標榜自我的主要衣飾。20世紀90年代以來，t恤已經成為世界各種搖滾樂隊和演唱藝人的職業(yè)裝，2001年已故的sex pistols的成員sid vicious（21歲逝于紐約）曾穿過的印著“anarchy”標語t恤，在sotheby拍賣行拍賣出6 000美金的天價，可見這件具有歷史意義的t恤在樂迷心中的地位。2001年“9.11”過后四天，美國就有相關的t恤出售了，既有復仇的“罪惡將得到懲罰”，也有紀念這次事件的“永記世貿中心”，更有“通輯本·拉登”字樣。2002年，英國首相布萊爾往澳大利亞參加英聯邦首腦會議，穿著一件paul smith的t恤，這件紫色t恤的右袖口邊沿繡著一個***體女郎，可見領袖的浪漫。2003年，貝克漢姆穿上皇馬球衣僅七個多小時，該俱樂部商品店就賣出8 000件“23號球衣”，創(chuàng)造了“西甲”歷史上球衣單日銷售的最高紀錄。
由于t恤生產快又廉價，能用高度視覺化的語言直接表達設計概念和想法，越來越多的中高級品牌服裝在創(chuàng)造著自己的t恤。休閑運動風潮在全球的流行，已滲透到正常衣飾中，t恤隨著流行文化和流行時尚的發(fā)展，它的款式、圖案造型更趨向年輕化。t恤圖案主要分類為音樂明星、電影明星、崇拜偶像、體育運動、戰(zhàn)爭武器、交通工具、旅游風影、宣傳廣告、美術繪畫、抽象藝術、群體宣言、t臺時裝等門類。t恤不再是無男女之分的中性服裝，女裝時尚款式由寬松型變得緊身、短小，衣長漸漸高過腰線露出肚臍，女款t恤多用插肩袖，面料多用兩種以上的對比色拼接；男t恤仍以無領的圓領半領衫為主，較寬松的t恤頗為流行的裝扮，可給人留下年輕有活力與十足休閑有風度的印象。隨著科技的進步，t恤裝飾工藝除網印、植絨、燙金、轉印、噴花、扎染、蠟染、激光、高頻、手繪、數碼噴墨、燙鉆、亮片、繡花、車花等以外，還有對服裝挖洞、撕破、貼補、毛邊、石磨等裝飾處理的方法。
三、蓬勃興起的中國t恤在求新求變的現代社會里，青少年普遍追求自我意識形態(tài)的表現，臺灣在20世紀90年代將t恤成為展現創(chuàng)意、追求自我個性的最新寶貝，臺灣帝穎產業(yè)有限公司用幾年時間就在臺灣發(fā)展了t恤網印連鎖店“mrti快速自我設計印刷站”100家之多，消費者在這里可以在店員的指導下，自己動手設計、制版和印制t恤，形成了一股t恤文化的潮流。香港和澳門t恤發(fā)展受西方國家文化影響較大，基本與歐美同步。20世紀80年代中期，熱熔轉移印花（燙畫）引進中國內地，清楚逼真的相片（柯式）畫面轉移印花t恤開始流行。20世紀90年代，熱熔油墨、圓形自動或手動絲網印花機（八爪魚）進進中國市場，推動了印花t恤的發(fā)展。近10年來，服裝衣飾品的印花工藝、技術、設備、材料方面基本與世界同步，t恤產業(yè)發(fā)展速度較快，李寧、安踏、鴻星爾克、喬丹、以純、匹克等品牌多為運動t恤和休閑t恤，生彩姿印衣坊、c-pix、衫國演義、thething、金屬天堂、1-fish、天方夜譚等品牌t恤完全采用原創(chuàng)圖案、本廠印制、連鎖經營，著名旅游景區(qū)也在大量銷售具有地方特色的紀念t恤，在品牌服裝店、精品服裝店、出口轉內銷服裝店也都能買到制作精良的t恤。中國內地的t恤文化產業(yè)發(fā)展還處于初期階段，具有一定文化素養(yǎng)、了解中西藝術、把握印染工藝、創(chuàng)意能力強的t恤圖案設計人才短缺是影響發(fā)展的一大瓶頸。中國事世界t恤制造大國，隨著政治、經濟、科技、文化的發(fā)展，必將成為文化t恤大國。t恤衫的歷史還不到100年，它誕生在那萬惡的第一次世界大戰(zhàn)期間。一種說法是，當時去歐洲賽區(qū)打仗的美國大兵，經常出沒在叢林中，夏天氣候比較潮濕，那時候美國兵條件比較好，穿的都是毛料制成的衣服，尤其是外衣以里和內衣以外之間的這部分衣服，如果是毛料的，在夏天而且在潮濕悶熱的地方，就顯得不舒服了。所以，美國的一些制衣公司專門制作了一些純棉的內衣，輕巧、便宜，受到了美國大兵的歡迎。后來，這個款式的內衣就流行了
17世紀在美國馬里蘭州安納波利斯卸茶葉的碼頭工人都穿這種短袖衣，人們把“tea”（茶）縮寫為“t”，將這種襯衫稱為t-shirt即t恤衫.
